Как нарисовать фотоаппарат поэтапно для начинающих

Подытожим

Мы рассмотрели основные части фотокамеры и способы, которыми камера контролирует свет, создающий ваши фотографии. Все эти методы совместно безгранично комбинируются, что позволяет достичь практически любого эффекта, который вы задумаете. Каждый из них имеет побочные эффекты, которые могут быть как желательны, так и нежелательны для фотографии, которую вы собираетесь сделать. Управляя количеством приникающего в камеру света, диафрагма также определяет глубину резкости. Управляя временем экспонирования с помощью выдержки, можно усиливать или ослаблять размытие движения. Определяя сколько света будет достаточно с помощью изменения значения ISO, приводим к изменению зернистости и насыщенности цветов.

Никто не говорит, что прочитав статью вы станете экспертом в данном вопросе. Возможно вам придется перечитать её не один раз. Возможно вам понадобится вернуться к этим вопросам через какое-то время чтобы освежить в памяти понятия. Цель данного материала в том, чтобы помочь вам заложить фундамент, на котором будет возможно осваивать другие уроки и самостоятельно изучать новые вопросы.

Удачных кадров!

Значение тату для девушек и мужчин

Татуировка с изображением фотоаппарата достаточно универсальная. Ее любят делать как представители сильного, так и слабого пола. Различий в возрасте и социальном статусе также не имеется. Принято выполнять рисунок в черно-белом цвете, если хозяин татуировки хочет показаться мизантропом и любителем прошлого. В случае цветной татуировки выбирают более смелые образы и изображения фотоаппарата. В любом варианте исполнения красота татуировки оценивается не ее цветом, а качеством работы. Чем она профессиональнее, тем больше восторга вызывает у окружающих.

Несмотря на распространение татуировок, особенно в последнее время, изображение фотоаппарата не часто можно встретить на телах у людей. Также редкостью считается стилизованные рисунки фотокамер, ведь более реалистичное изображение всегда считалось самым сложным в исполнении, а, следовательно, и самым актуальным в любое время. Именитые мастера тату выполняют эскиз фотоаппарата в одноцветном стиле. Редко можно увидеть в портфолио тату-салонов картинки в комбинации с иными рисунками. Если обратиться к надписям, то они весьма популярны на подобного рода эскизах.

Как для мужчины, так и для женщины, татуировка с изображением фотоаппарата относит своего обладателя к его профессиональной сфере деятельности. Обычно ее делают люди, которые связаны с фото (профессиональные фотографы, любители фотоискусства, модели и пр.). Кроме того, рисунок символизирует память, которую хранит лицо о прошлых событиях. Ведь именно через фотокарточку передается то мгновение, в котором находился человек в момент съемки.

В значении фотоаппарата носитель татуировки вкладывает самый разнообразный смысл: и печать в «памяти» важных событий, и ловец мечтаний человека и пр.

В зависимости от пола, смысл в татуировке различный. Для девушек символ считается весьма популярным и любимым, ведь в ней они отражают свою сентиментальную натуру и восторженность к профессии фотографа. Обычно девушки стремятся задекорировать символ с использованием цветов, надписей. «Бьют» тату в самых укромных уголках, ведь фотоаппарат – это нечто личное, что никому не хочется показывать. Также ставят рядом с рисунком дату, когда было совершено памятное фото.

Для мужчин этот символ является нечто брутальным. В нем нет подтекста и служит тату с изображением фотоаппаратом саморекламой крутого фотографа.
В целом эскиз принято делать на руке, чуть ближе к локтю.

Глубина резкости и применение

Далее, диафрагма также контролирует глубину резкости. Это количество изображения, которое находится в фокусе. Когда объектив широко открыт, например, f/2.8, изображение будет иметь меньшую глубину резкости, чем при f/11.

Как в случае с выдержкой, ваше использование диафрагмы должно быть обдуманным. Хотите получить изображение пейзажа, в котором все в фокусе от переднего плана до заднего? Тогда вам лучше выбрать высокое f-число (как f/11). Как на счет портрета, в котором вы хотите получить чистый, мягкий фон, но очень четкий взгляд? Тогда используйте очень маленькое f-число (как f/2.8 или f/4) и следите за точкой фокусировки.

Диафрагма имеет прямое влияние на выдержку. Большое f-число потребует использования более длинной выдержки, чтобы обеспечить соответствующую экспозицию. Меньшее f-число позволит использовать короткую выдержку. Эти два параметра полностью взаимосвязаны, нет никакой возможности избежать этого, поэтому вам НЕОБХОДИМО понимать оба.

Обрубочная голова

В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.

Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.

Это второй этап.

Отметьте особенности человека:

• толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
• толщину переносицы, основания носа;
• ширину и высоту глаз, их расположение;
• толщину и ширину губ;
• брови, их изгиб, направление, толщину;
• форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.

Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.

Сферические зеркала

Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.

Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?

В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.

Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.

Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?

Набросайте отрезки, показывающие положение век.

При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.

Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:

1. Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
2. При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.

Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.

Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.

Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.

Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.

Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.

Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.

На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.

Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.

Экшн-камеры

Экшн-камеры прошли долгий путь с момента самого первого, тогда ещё плёночного GoPro, который вышел на рынок в 2005 году. Они уменьшились в размере, и улучшилось качество записываемого видео. Некоторые модели выполнены в водонепроницаемых и противоударных корпусах. Большинство камер способны выполнять прямую трансляцию в интернет.

У камеры Hero 4 Black качество записи 4K-видео. При этом устройство достаточно компактное, лёгкое и прочное. Дополнительные режимы съёмки и приложение для редактирования отснятого материала помогают превратить материал в хороший контент.

Фототехника прошла невероятный эволюционный период, от громоздкой камеры «Brownie» до компактных экшн-камер с невероятным качеством фото и видео. И прогресс не стоит на месте. Предложений на рынке всё больше, и выбор фотоаппарата зависит только от ваших предпочтений и потребностей.

Авторы статьиИрина Сафарова и Анна Герасимова

1. Фотостранички: Эволюция фотокамеры

2. FB.ru: История фотоаппарата и фотографии

3. Prophotos: Зачем фотоаппарату зеркало?

4. История вещей: История фотоаппарата

Как нарисовать фотоаппарат карандашом поэтапно

Наши читатели не ищут легких путей. Многие спрашивают: как рисовать фотоаппарат? Раз уж пошла такая пьянка, будет Вам урок, но сначала пару мыслей. Сразу скажу: фотография – не творчество, и пусть кидают в меня помидорами хозяева дорогих фотокамер, я не считаю меткое нажатие одной кнопки чем-то грандиозным. Согласен, что фотография может зафиксировать в себе некий момент, но это её единственная функция. Нынче все стали супер моделями, певцами и фотографами, ибо для этого особых заумных знаний не нужно. Достаточно купить инструмент и пройти пару-тройку курсов по меткому нажиманию кнопок.

Картина же – другое дело. Не каждому дано увидеть и тем более воспроизвести на бумаге удивительные моменты мира сего. Но ладно, что тут говорить, если каждый может включить се фотошоп и сделать из себя хоть Авраама Линкольна и грудью Анджелины Джоли.

Парочка фактов о фотографии:

Оскар Густав Рейландер – первый человек, сделавший художественную фотографию без экспонометра (прибор, который определяет уровень выдержки). Вместо хитроумной технологии он использовал обычную кошку. Выдержка определялась по зрачках. Узкие – нужна короткая выдержка, широкие – наоборот.
Голубь – существо весьма трудолюбивое. Всем известно, что голуби бывают почтальонами, но не все, что они еще и профессиональные фотографы. Во времена Второй Мировой таких рабочих использовали для разведки.
Не раз уже вспоминалась маразматичность человеческих покупок. Так вот, если вы считаете, что купить фотографию с изображением неизвестного ковбоя за три с половиной миллиона долларов – это нормальная вещь, вы автоматически становитесь тем маразматическим человеком. А так, то такой случай существует, и эта фотография действительно была продана за 3,5 миллиона.

Хотите быть как все? Покупайте фотоаппарат! А мы тем временем займемся настоящим искусством.

Как нарисовать фотоаппарат карандашом поэтапно

1. Учимся рисовать маленький аквариум;
2. Рисуем самовар;
3. Уменьшенную Землю — глобус;
4. Готичный крест;

TrustNo1

Специально для DayFun

Значение в мире и древней культуре

Татуировка с изображением фотоаппарата считается достаточно универсальной. Особенно среди творческих натур. Так как максимальная концентрация «творчества» сосредоточена в Италии (в частности, на Сицилии), то именно население этой страны чаще всего ставят «отметку с фотоаппаратом» на своем теле. Итальянцы любят искусство, стремятся запечатлеть его в различных формах.

И если во времена Возрождения, а также при жизни Микеланджело одним из способов запомнить окружающую красоту и передать ее остальным являлась графика, скульптура и живопись, то в современном мире, таким способом является запечатление красоты с использованием фотоаппарата. Поэтому творческие натуры в Италии предпочитают наносить данный рисунок на свое тело, как бы намекая, что «я – вольный художник, я – могу показать Вам иную сторону жизни через призму фотографии».

В связи с тем, что в древности фотоаппарат не существовал, а появился лишь в конце 18- начале 19 века, то и данный символ лишен своей содержательности в данный период времени.

Как работает затвор

Конечно, точное понимание принципов работы затвора не очень необходимо для съёмки хороших фотографий, но это требуется уяснить для понимания других фундаментальных понятий в фотографии.

Прежде всего, нужно объяснить пару терминов.

Кадр: Это ещё один термин, имеющий несколько разных значений. Например, одну экспозицию (одно фото) также можно назвать кадром.

Для удобства нашего обсуждения работы затвора, кадр – это отверстие в камере, закрываемое затвором. Когда затвор открыт – свет проникает в кадр чтобы экспонировать изображение.

Шторка: То, что мы обобщенно называем «затвор» — на самом деле состоит из нескольких частей.  Наиболее важны на самом деле две разные светозащитные шторки, которые и составляют основную часть затвора

Для целей данной статьи важно отметить, что каждая шторка может управляться индивидуально

Первая шторка (шторка А) прикреплена к верхней части кадра. Она расширяется вниз, чтобы закрыть кадр и сокращается вверх чтобы раскрыть его. Вторая шторка (шторка Б) крепится к нижней части кадра. Она расширяется вверх чтобы закрыть кадр и сокращается вниз чтобы открыть его.

Предположим, что сейчас шторка А раскрыта вниз, закрывая кадр. Соответственно шторка Б сокращена, давая шторке А делать свою работу по блокировке света.

Когда вы нажимаете на кнопку спуска на камере чтобы снять фотографию, происходит следующая последовательность событий:

Шторка А сокращается вверх, экспонируя кадр.

Шторка Б раскрывается вверх, закрывая кадр и заканчивает экспозицию.

Промежуток между этими двумя событиями – это выдержка. В следующий раз при нажатии кнопки спуска Шторка Б пойдет вниз, а затем за ней последует шторка А. Они будут двигаться так попеременно в течение всей жизни камеры. В старый плёночных камерах без электронного привода шторки не меняют направление движения. Взведением курка «поднимаются» шторки затвора, возвращаясь на место во время экспозиции, но остальные принципы, описанные здесь, верны.

При длинных выдержках (например 1/15 секунды), движения двух шторок могут быть отдельными событиями. На протяжении почти всего времени экспозиции, кадр остается полностью раскрытым. На быстрых выдержках (например 1/2000 секунды), обе шторки движутся одновременно, оставляя лишь небольшую щель между собой для экспонирования кадра.

Предположим, что была бы только одна шторка (пусть это будет шторка А). Шторка должна была бы сократиться вверх, а затем, после интервала, определенного настройкой выдержки, раскрываться вниз для завершения экспозиции.

Верхняя часть кадра будет последней экспонирована и первой закрыта. Для относительно длинных выдержек (порядка 1/4 секунды) разница во времени экспонирования между верхней и нижней частями кадра относительно общего времени экспозиции была бы незначительна и вы вряд ли заметили бы разницу. А на более быстрых выдержках (порядка 1/1000 секунды) разница относительно общей длительности экспозиции будет гораздо более заметна. Вы получите фотографию постепенно затемняющуюся снизу вверх.

Наличие двух шторок также позволяет использовать гораздо более короткие выдержки. Подумайте о механике, которую пришлось бы применять чтобы очень быстро перемещать шторку в одном направлении, затем останавливать, менять направление движения и также быстро возвращать обратно. Даже если бы такие механизмы использовались – они быстрее выходили бы из строя и чаще бы ломались.

ISO

Во-первых, аббревиатура ISO ужасна, она в основном не имеет смысла с точки зрения фотографии. Она означает “International Standards Organization” – европейская негосударственная организация, которая гарантирует, что отрасли промышленности используют одни и те же стандарты. Что касается фотографии, то они гарантируют, что 800 ISO на Canon такое же, как на Nikon, Sony или Fuji. Если бы этот стандарт не существовал, то настройки невозможно было бы применить ко всем брендам. Так, если бы я сделал изображение своим фотоаппаратом Canon с настройками 1/100 сек. при f/2.8 и ISO 400, а вы задали те же настройки на свой Nikon, то мы бы не получили одинаковую экспозицию. К счастью, все крупные производители придерживаются стандартов ISO.

Это ночное изображение требовало использования короткой выдержки, чтобы сохранить детали в огне, поэтому мне пришлось использовать высокое ISO (3200). В следующем детализированном снимке вы можете увидеть шум в исходном файле RAW. (Кстати, на этом фото показано, что происходит, если высвободить метан из пузыря во льду замерзшего пруда в северных лесах, а затем поджечь его).

Да, да, но что такое ISO? Это мера чувствительности сенсора цифровой фотокамеры к свету. Чем ниже число, тем меньше чувствительность. Чем выше число, тем больше чувствительность. Если вы фотографируете в условиях низкой освещенности, скажем, в плохо освещенной комнате или в сумерках, значение ISO 100 потребует, чтобы большее количество света проникало на сенсор, как если бы использовали значение 400, 800 или 1600.

Обратите внимание на шум в деталях одежды человека и затемненных участках

Как это сделать?

Предлагаю обучаться фризлайту на конкретных этапах, которые будут включать в себя описанные принципы. Итак:

1. Выбор режима. Для специалистов рекомендую ручной, для менее опытных – приоритет выдержки (S или Tv). Ставим данный параметр на значение от 2 секунд. Если вы только практикуетесь, то поставьте около 5 сек – оптимальное время, чтобы успеть сделать симпатичный узор. Чем сложнее рисунок, тем больше времени потребуется.
2. Диафрагма. Режим S самостоятельно определит f, но если вы рискнули снимать в ручном режиме, то подойдет диафрагма от 8 и выше. Закрытая диафрагма увеличит ГРИП и включит все объекты в зону видимости.
3. ISO. Светочувствительность делайте минимальной 100-200, чтобы не было шумов.
4. Баланс белого. Наверняка вы будете использовать определенный свет, а может, и несколько видов с разным цветом. Чтобы они адекватно отображались на фото, цветопередачу нельзя оставлять на авто. Лучше выставите сами значения по Кельвинам или хотя бы выберите “лампы накаливания” и прочие подходящие варианты.
5. Место съемки. До процесса фотографирования и рисования вы должны четко определить точку, где будет находиться камера, выстроить композицию.
6. Штатив. Определившись с настройками, установите камеру на трипод. Зафиксируйте. Если имеется, используете пульт дистанционного управления (ДУ).
7. Фокусировка – важный и одновременно сложный параметр. Чтобы нужные элементы были четкими, они должны быть в фокусе. В темноте настроить фокус чрезвычайно трудно, автофокусировка вам мало поможет. Поэтому лучше использовать ручную фокусировку.

Если вы планируете снимать в студии или закрытом помещении, то просто выключите свет, на улице же дождитесь наступление вечера. Вы решили, будут ли присутствовать люди в кадре?

Если да, то нужно продумать их позицию, общий внешний вид, если нет – то оденьте их в черное, чтобы исключить с фото.

Я описал суть техники, остальное в ваших руках. Несмотря на кажущуюся простую теорию, в реальности требуется выработать навык светового рисования. Скорей всего, в первый раз результат будет далек от желаемого, но принцип легче познается на практике. Так что еще пару раз попробуете – и все получится!

Хотите больше знать о своем фотоаппарате и возможностях съемки? Хотите научиться лучше фотографировать со своей зеркальной камерой? Тогда «Цифровая зеркалка для новичка 2.0» или «Моя первая ЗЕРКАЛКА» будет вам просто необходим. Эти видео курсы дадут ответы на многие интересующие вас вопросы и помогут вам в развитии в качестве фотографа.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для обожателей зеркального фотоаппарата CANON.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для обожателей зеркального фотоаппарата NIKON.

Пока, читатели! До новых встреч!

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Управление освещенностью с помощью выдержки

Фотографы могут настолько увлечься вторичным эффектом от диафрагмы – глубиной резкости – что совсем забывают об основном предназначении диафрагмы – регулировать количество проходящего через объектив света.

Мы уже говорили, что всё, чем занимается фотография – это записью и сохранением света. Следует отметить, что камера накапливает весь получаемый свет. Чаще всего плёнке вашей камеры или цифровой матрице требуется экспозиция всего в несколько долей секунды чтобы записать и сохранить изображение. Когда становится темнее – требуется открывать затвор на более длительное время чтобы он пропустил больше света.

Пока открыт затвор камера накапливает свет. Если в вашем кадре окажется движущийся объект и его скорость будет выше используемой скорости затвора – он будет размыт в кадре. Это знание может быть полезным.

Иногда вам может быть необходимо снять предмет размытым или замороженным. Зная об отношении скорости объекта и скорости затвора можно выбрать более правильные настройки. Вам не потребуется выдержка 1/4000 чтобы заморозить движение прогуливающегося пешехода – 1/125 может быть достаточно.

Несложно догадаться, что для более быстродвижущихся объектов требуются более короткие выдержки. Будет полезно изучить влияние выдержки на изображение. Как передать ощущение движения. Или как может выглядеть движение на снимке.

Управление выдержкой может быть полезно при необходимости заморозить (или намеренно размыть) движущийся объект. Например, при съемке потока воды короткая выдержка заморозит отдельные капли. Очень длинная выдержка создаст эффект текучей сладкой ваты. И между этими крайностями множество доступных выдержек.

Рисуем 3д рисунок

Для начала нам понадобится лист формата А4 (обычный альбомный лист), вверху которого нужно нарисовать ромб.

Далее рисуем линии вниз, которые сужаются. Внимательно посмотрите рисунок внизу, он вам расскажет какая именно объемная фигура должна получиться.

Берем линейку, и начиная чуть ниже середины нашей фигуры, чертим множество линий вниз, на одинаковом расстоянии друг от друга.

После того, как вы начертили линии, нужно разукрасить две стороны фигуры — правую и левую. Левая сторона должна быть чуть темнее правой – это видно на следующем рисунке. Разукрасить можно простым карандашом, взяв, например, для левой стороны карандаш (НВ), а для правой (Н).

Следующий этап урока как нарисовать 3д рисунок – нарисовать тень, и обвести контуры фигуры. Чтобы нарисовать тень, отступите вниз и сделайте штрихи карандашом, а затем растушуйте их. Как видите, тень имеет форму и вы должны постараться сделать такую же форму при помощи резинки или изначально рисовать именно такую тень.

Обвести контуры довольно легко – черным линером маркером или фломастером при помощи линейки.

Далее берем ножницы и аккуратно вырезаем 3д рисунок

Обратите внимание, что лист обрезан выше середины фигуры. Именно так должны вырезать и вы

Вот, что должно получиться…

Ну а теперь просто берем фотоаппарат и фотографируем нарисованный 3д рисунок под определенным углом. Или под тем же углом смотрим на него.

Adobe Sketch/Fresco

Если вы работали с Photoshop, то Sketch – мобильная версия этого профессионального графического редактора. Здесь можно накладывать изображения в несколько слоев. Имеется 24 кисти с возможностью настроить оттенок, размер, прозрачность и много чего еще.

Если и этого мало, кисти можно импортировать прямо из Photoshop. Кроме того, здесь множество размеров холста: уместятся и пейзажи, и портреты, и веб-иллюстрации. Есть и холсты для вывода на печать очень больших форматов с разрешением до 8К.

Пользователи, которые уже пользуются другими, продуктами Adobe, могут отправить свои проекты прямо в Photoshop или в Illustrator. То есть, одним приложением вы неограничены. Учтите, что мобильное приложение бесплатно, тогда как для десктопных придется покупать лицензию.

Как выбрать лучший детский фотоаппарат

При покупке предлагаем опираться на такие критерии:

• вес и размер. 3–6 летнему ребёнку тяжело долго держать в руках крупное и увесистое устройство. Чем компактней и легче камера, тем лучше;
• ёмкость аккумулятора. Если фотоаппарат проработает 10–15 минут, вместо детской радости наступит глубокое разочарование. Оптимальное время работы — от 60 минут (ёмкость от 600 мАч);
• качество съёмки — чем лучше камера, тем качественней фотографии получатся. В детских камерах разрешение обычно 5–30 Мп;
• корпус — изготавливаются фотоаппараты из ударопрочного пластика, иногда с металлическими вставками для большей прочности. Силиконовый или пластиковый чехол в комплекте — дополнительное преимущество модели;
• дополнительные функции. Есть полезные, которые упростят процесс использования камеры (автофокус, автоматическая настройка цвета, баланса белого) и развлекательные (игры, спецэффекты для фото и видео). Их наличие необязательно. Но модели с дополнительными функциями больше заинтересуют ребёнка.

Нужно купить детский моментальный фотоаппарат? Собрали топ из интересных моделей, среди которых можно выбрать хороший вариант под любой бюджет. Все цены актуальны на момент написания статьи.

Как нарисовать глаза красками

Акриловые краски наиболее подходят для изображения глаз. В данной технике исполнения они получаются очень реалистичными. Красками рисовать сложнее, но при некоторой тренировке, справиться с работой не составит труда.

Поэтапный разбор техники рисования.

• Берется палитра для рисования, на которую наносятся подходящие краски: серая краска и титановые белила, сиена натуральная, красная натуральная и английская, светло-желтая, ультрамариновая и умбра жженая.
• Для прорисовки контура глаз берется толстая кисть и темно-коричневой краской делается набросок верхнего и нижнего века, обозначается радужка и зрачок. Разведенной краской добавляются световые акценты.
• Смешиваются цвета на палитре: бежевый, титановые белила, коричневый и красный. Далее получившийся цвет наносится на верхнее веко, показываются светлые места. Для реалистичного отображения в уголки глаза добавляется красный оттенок: смесь коричневого с красным.
• Нижнее веко также прорисовывается смесью красного с коричневым цветом. Для верхнего века делается смесь теплого бежевого с белилами.
• На палитру добавляется травяная краска и начинается прорабатываться радужка глаза. Затем прибавляется темная краска и далее прорисовывается радужка. Зрачок обозначается темно-серым цветом. Далее добавляются голубые и оливковые тона для завершения работы над радужкой.
• Усиливается тень от верхнего века, для этого используется светло-коричневая краска. Смесью коричневой и зеленой краски со светлым тоном используется для прорисовки блика в глазу.
• Завершающим этапом рисуются ресницы черным цветом. Они могут иметь различную длину и толщину.

Научится рисовать глаза не так уж и сложно, главное соблюдать последовательность в работе, не забывать о тонкостях и деталях. В данной статье представлены различные техники рисования глаз: карандашом и красками. Начинающий художник может выбрать для себя и освоить любую понравившуюся технику рисования глаз.

Светочувствительность

Пока мы говорили о двух способах управления светом, создающих экспозицию: диафрагме и выдержке. Есть ещё два способа управления светом. Первый из них – добавить больше света. Обычно это делается с помощью вспышки. Вспышка – это отдельная большая тема, которой мы посвятим отдельное руководство. Пока просто знайте, что это один из инструментов, которые можно использовать.

Другой способ часто обозначается аббревиатурой ISO. Она расшифровывается как Международная организация по стандартизации (International Organization for Standardization). Эта структура помогает вводить стандарты повсюду, от электричества и размеров шин до твердости стали и мягкости хлопка. Она также установила стандарты светочувствительности.

С фотографической точки зрения понятие светочувствительность прежде всего относится к плёнке. Давайте еще раз на секунду вернемся в прошлое и вспомним о плёнке. Вы могли прийти в любой магазин, где продавалась плёнка и найти там целый ряд различных вариантов. Можно было выбрать плёнку чувствительностью 100, 200 или 400 единиц и выше

(Вновь обращу ваше внимание на традиционное в фотографии изменение значений вдвое.)

Потребительская плёнка как правило имела значения светочувствительности от ISO50 до ISO800. Цифровые камеры как правило предлагают диапазон ISO от 50 до 6400. В предельных случаях значения светочувствительности могут достигать 30000 и более.

Шкала одинакова и для плёнки и для цифры. Вот краткая характеристика доступных значений:

• ISO25 очень нечувствительна, требует очень яркий свет.
• ISO50 вдвое чувствительней, но всё ещё требует сильного света.
• ISO100 основная и для плёнки и для цифры. Используется в основном солнечным днем или при сравнимом уровне яркости.
• ISO200 следующее значение по шкале. Можно назвать самой популярной плёночной чувствительностью. На улице может использоваться в сумерках и на рассвете.
• ISO400 следующий целый стоп. Подходит для съемки при сравнительно неярком свете помещения или в сумерках.
• ISO800 для ночных фотографий при малом свете.
• ISO1600 для использования в темноте.
• ISO3200 и выше для очень тёмных условий.

Как правило более чувствительный носитель (с большим значением ISO) даст на изображении больше зерна. В некоторых случаях зернистость может стать настолько большой, что повлияет на качество изображения. Как правило избегаемое, это однако иногда используется для получения определенного «настроения».

Между насыщенностью цветов и светочувствительностью также есть определенная связь. ISO 100 почти не имеет зерна, дает резкую картинку с яркими цветами. ISO 400 может иметь небольшое, но всё же заметное зерно и приглушенные цвета. ISO 1600 как правило имеет чрезвычайно заметное зерно и почти монохроматические цвета.

Подведем итоги

Искусство фотографии — это целый огромный мир, который можно изучать бесконечно. Если на старте автоматических настроек будет достаточно, то дальше вам просто станет скучно и захочется экспериментов.

Разберитесь в экспозиции: выставляйте разные настройки диафрагмы, выдержки и ISO в зависимости от места съемки. Только постоянная практика поможет вам делать невероятные кадры с первого щелчка.

Однако, не зацикливайтесь только на настройках. Если вы не можете выстроить композицию, не спасет даже самая профессиональная камера и идеальная экспозиция. Тренируйте насмотренность, общайтесь с коллегами, смотрите обучающие видеоролики — в сети достаточно бесплатного обучающего материала для начинающих фотографов. Например, на сайте Fototips можно узнать много полезного об объективах и их видах, а на Pinterest легко получить вдохновение и найти подходящие референсы для съемки. 

В нашем блоге вы тоже можете найти много полезного:

1. Вдохновитесь идеями для домашней фотосессии. Поверьте, даже в небольшой квартире можно сделать классные кадры!
2. Не боитесь промокнуть? Тогда отправляйтесь за эпичными снимками в дождливую погоду! Читайте о правилах съемки в таких условиях в нашем подробном гайде.
3. Не справились с экспозицией и получили засвеченные снимки? Читайте, как поправить это в фоторедакторе.
4. А если вы уже разобрались с экспозицией и готовы перейти на следующий уровень, попробуйте разобраться в колористике. В этом вам помогут наша статья о цветовом круге Иттена и разбор цветовых схем в кинематографе.

Читайте, практикуйтесь, совершайте ошибки и в итоге вы станете настоящим мастером фотографии! Удачи